Hogyan kell eladni művészet hogy senki nem akar

Slon megérti, hogy az aukciós modell hatásos a támogatása, a helyi művészek, miért vannak zárva ma nagy nyugati területek és hogyan lehet hasznosítani a modern magyar művészet.

A hangulat az első tavaszi Vladey kereskedelmi kiemelték az üzleti és az alkalmi megfigyelő tűnhetett, talán még nyomasztó. A negyedévben a tételek nem találtam vásárlók, és az ár (kb 7000 € tételenként) messze nem volt a rekord, hogy megverte a Sotheby és a Christie európai aukciós házak.

Szerint azonban a résztvevők és a vendégek az árverés, eltúlozni mindegy nem szükséges: a végeredmény az értékesítés elérte a több mint 500 ezer euró, és az alkotások egy részét áron értékesítik, amely kétszer nagyobb, mint az eredeti. Például, a munka a Leonid Sokov „Lenin és # 1044; zhakometti „eladták 21.000 euró (eredeti ár 12 ezer). Egy rekord összeg 85.000 euró ment Ivan Chuikov dolgozni 1971-ben az eredeti 50 ezer euró.

# 1044; irektor Multimedia Art Museum Olga Sviblova elégedett az eredménnyel az első az országban neblagotvoritelnogo aukciós kortárs művészet: „# 1042; Ezúttal, azt több mint fele a tételek - ez a szám tekinthető sikeresnek.

A legjobb dinamikáját árak növekedése azt mutatta, fiatal művészek. Némelyikük - általában ismeretlen, nincs művészeti galéria és kiállítás történetében. És számukra ez egy nagy áttörés.

A klasszikus modern művészet, mint Steinberg, Chuikov # 1042; asileva, Koshlyakov bizonyította, véleményem szerint, ragyogó eredményeket. " Ezen kívül szerint Sviblovo, ez egy fontos lépés afelé, hogy teljes értékű piacon a magyar kortárs művészet. „Az árverés, többek között, az is elég erős, ami az árak precedens - idézetek.

Már számos piaci szegmensben általában nem idézik. Egyértelmű, hogy az ár nem kifejezése a munka értékét, de jó művészek előbb-utóbb elkezdenek tisztességes áron. Természetesen vannak buborékok, amelyek aztán fújva, de a piacon - megvan a maga logikája, és ez összhangban van a logika önfejlődése art.

Mondjuk 20 évvel ezelőtt nem volt antik piac, és ma már jól van, ez volt a komoly játékosok, és az antik aukciók működni. ugyanaz lesz, a legfontosabb dolog, hogy emlékezzen a kortárs művészek, amelyek a történelem műgyűjtők. "

# 1041; Iznesmen Mark # 1043; Arber - egyike azon kevés hazánkban gyűjtők tapasztalattal, egy utat a aukció számára - szinte működik. Az első árverés Vladey # 1043; Arber úgynevezett áttörés a magyar művészeti piacon azonban dicsekszik új szerzemények nem tudott: „Néhány munka, amit nagyon gyorsan jött, elindult és magasabb az ára, amit beállított magunkat.”

Aukció az ideális módja annak, hogy eladni Magyarországon

aukciós modell kényelmesebb lehet a magyar mentalitás, mint bármi mást, mondja Olga # 1043; szájüregi, művészeti tanácsadó, egészen a közelmúltig vezette a londoni ága Regina Galériában. Az aukció során egy bizonyos show, társadalmi esemény, míg a galéria üzlet több mért és intim.

önmaga # 1042; Ladimir Ovcharenko hangsúlyozza, hogy a magyar piacon, amíg Vladey nem volt jelentős szerkezeti elem - az árverést a kortárs művészet: „Mi szüntetni ezt a hátrányt.” Természetesen az álom azonnali felrobbanását érdeklődés a kortárs művészet Magyarországon maradnak álmok.

Meg kell türelemmel, a munkát igényel hatalmas erőfeszítést és időt, el kell ismerni, galérista. Hogy ez a modell elfogadható lehet a felfedezés új tehetségek, az idő fogja megmondani. Szakértői vélemények eltérnek ebben a kérdésben.

Uilyam Mak # 1044; ugall igazgatója, az aukciós ház MacDougall, aki specializálódott orosz művészet és értékesíti festmények kortársak, mint például Zurab Tsereteli úgy véli, hogy részvétel az árverésen - jó PR fiatal művészek. # 1042; egyebek kollégái úgy vélik, hogy válhat egy teszt esetben - ha a művész nem okoz érdeklődés több aukciók hírneve a kockázata annak, hogy fertőzött. festő # 1042; Ladimir # 1044; ubosarsky, akinek a munkája bemutatták Vladey megjegyzi:

„Aukció - egy másodlagos eszköz a művész, hasznos elsősorban azoknak, akik már elvégeztek.”

A teljes összeg eladott tételek az árverésen elérte a 111 millió fontot (az állapot a művész a becslések szerint mintegy 200 millió font). Azonban a magyar kollégák ilyen feljegyzések olyan messze.

Túl orosz vásárolt

A kortárs magyar művészeti piac a közeljövőben nem valószínű, hogy eredményeznek ilyen sikeres egy pénzügyi szempontból művészek # 1044; amien Hurst, a szakértők egyetértenek. Szinte az összes szükséges elemek normális működését a művészeti piac, még gyerekcipőben jár: szakiskolák, műkritikus, galéria, a nézők és a potenciális vásárlók.

„A művészi táj Magyarországon szerény, mindannyiunknak szüksége van - művészek, művészettörténészek, múzeumok, galériák, a szponzorok és a gyűjtők,” - mondja # 1042; Ladimir Ovcharenko.

Egyetértek vele, és # 1042; Ladimir # 1044; ubosarsky, az egyik legsikeresebb és drága magyar művészek: „Nagyjából, amelynek értéke csak egy dolog - az összes művészek. Van nekik 300, és legyen legalább 300 ezer. Galériák, mint Regina, nem kell több ezer, New Yorkban.

Gyűjtők - nem 8, hanem például a 800, és ne éljenek Moszkvában egyedül, és Magyarország egész területén. Külön téma - a kulturális politika az állam és a társadalom hozzáállása a modern művészet. A mai magyar társadalom hanyatlik, illetve és a szakterületen hanyatlóban van. Nem Biennále nincs értelme események nem fogja megváltoztatni a helyzetet. "

# 1042; Magyarországon, ellentétben a legtöbb európai országban és az Egyesült Államokban, kevés szakmai művészeti intézmények, amelyek támogatják a kortárs művészet. Magyar művészeti iskolák most készít egy jó mesterember, de a kortárs művészek, kiemeli # 1042; Ladimir Ovcharenko: „Modern art - nem képes tartani az ecsetet.

Művészek nem csak azért fontos tudni, hogy a művészettörténet, hanem, hogy kövesse a megfelelő eljárásokat a művészeti világban, hogy valami igazán innovatív. Az oktatást a művészek már szinte nem is létezik Magyarországon. " Ennek eredményeként sok kortárs magyar művészek nehéz lesz megfelelő a Nyugat.

Az európai és az amerikai közönség is nehéz megérteni témák kortárs magyar történelem és a szovjet örökség, amelyet gyakran befolyásolja még a nagyon fiatal művészek. Nemzeti identitás és rögzítés a témában „orosz-ség” teszi őket érdektelen Magyarországon és a legtöbb esetben érthetetlen külföldön.

# 1044; Még azok a gyűjtők, akik szeretnének befektetni a kortárs művészet, inkább befektetni semmit, de nem a kortárs orosz művészet, a szakértők egyetértenek.

Uilyam Mak # 1044; ugall azt mondja, hogy a magyar vásárlók vannak osztva, akik amellett, hogy a művészet szeretete és a vágy, hogy fektessenek be akarja meglepni a nyugati barátok, és azok, akik szeretnék meglepni a magyar barátok. Az első megvenni alkotások a kortárs nyugati művészek, a második csoport előnyben részesíti a munka magyar klasszikusok.

És a magyar kortárs művészet marad vissza. Ezen kívül Magyarországon még kevéssé fejlett kultúra gyűjtése, mondja Olga # 1043; bukkális. Az emberek gyakran megközelíti a folyamat vásárol műalkotásokat rendszertelenül, bár Magyarországon számos jelentős magángyűjtemények.

Számos magyar gyűjtők inkább vizuálisan feltűnő, dekoratív munkák, gyakran elkerüli emotsionalno komplex munkák azonban például egy kép Semena Faybisovicha kiállított körben az Egyesült Államokban és Európában 1987 óta, és élvezem népszerűbb, mint Magyarországon.
# 1042; mit befektetni?

Uilyam Mak # 1044; ugall mondja, hogy befektetés a modern magyar művészet - egy jó befektetés, mivel a hazai kortárs művészet sokkal olcsóbb és nyugati művek magyar klasszikusok. Sok vásárló, aki eljött a tavasz aukció Vladey, stratégiailag vásárolni csak művei ismeretlen művészek, sőt gyakran anélkül kiállítás történetében.

Ők meg vannak győződve - tíz vagy húsz év, ezek a nevek fogják elvégezni nemcsak otthon, hanem a korai művek emelkedik az ár több tíz alkalommal. # 1042; a lehetőség túlzottan optimista, de egy dolog biztos - az igazi művészet csak tesztelt az idő. Problémák a modern magyar művészeti piacon tükrözik a mai kihívások és Magyarország részük.

Sok a párhuzamot Kínával. Art szakértők világszerte beszélnek Kínában, mint egy nagyon sikeres modell a modern művészet. Kínai gyűjtők támogatják a művészek, akik beépült a hazát, kezdve, hogy megszerezzék a globális jelentőségű. Ezt a modellt Magyarországon dolgozni meglétének függvényében erős és következetes gyűjtők, a szakértők egyetértenek.

Mark # 1043; Arber, aki több évet töltött gyűjtése általában magyar művészek munkáit, így magyarázza: „Mivel van a gazdaság nem minden dicsőséget Istennek, és a kortárs művészet érzékeny bármilyen gazdasági változásokra. A kortárs művészet erősen függ az állam a gazdaság - leveszi a gyors és gyorsan esik.

Nem értjük a folyamatok zajlanak ma, mert mi van bennük. # 1044; ave, hogy telik az idő, hogy mi is értékelni, hogy mi történik, beleértve a művészetben. Vanguard, amely most elismert és értékelik az összes, egy időben is, nem volt ismert és a kereslet. # 1042; lehetőségét, hogy néhány évtized AES + F minősül a legkeresettebb művészek. # 1042; Posted in Általános, annál nagyobb lesz kiállítás, aukció, nyilvános rendezvények, annál jobb.

Helyesen mondja -, hogy mi a jó bor és mi a rossz, meg kell öt év inni mindkettő. Mi ebben az értelemben nem ivott.

Meg kell nézni a jó művészet nagyszabású, majd azonnal világossá válik, mi a rossz, és -. Jó "