Hogyan és mit tesz a művészek

Jelenleg még a fotós nem ész nélkül másolja a valóságot, hanem fektet minden jóra hozzáállás. Ezért néhány fotót a csont. A művész, ez még fontosabb. Művészek impresszum nemcsak pontos (vagy pontos) módon, de az utat az érzés ebben, ossza meg a jövőben a közönség.

Mielőtt elkezdené a művész választja a helyet neki. Ez lehet egy műhely vagy egy folyó partján, a tető az épület, illetve az erdő szélén. Aztán úgy dönt, a hangszer. Ha egy művész festékek, szüksége lesz egy ecsetet, pasztell igényel fixáló, ceruza - hegyező. A mai világban, szinte minden úgy lehet használni, mint egy színező elemek.

Leggyakrabban, mielőtt a festék felhordására a vásznon vagy papíron, a művész végzi ceruza vonalak a perspektíva és a megközelítő alakját, és csak ezután folytassa az aktuális rajzban.

Általában a mûvész az általánostól a konkrét. Először kiemeli a fő szín árnyalattal, kiemeli a különbséget árnyék és a fény, majd alkalmazza a privát részek és alkatrészek az összes kis érinti. Ez különösen igaz az olaj festék, pasztell vagy akvarell igényel egy teljesen más megközelítés.

Ha egy művész fest akvarell, meg kell csinálni gyorsan. Víz színt használunk továbbítani elhaladó tapasztalatokat, ezek általában alkalmazott nedves papírlapot, ahonnan az áramlás és összekeverjük, ami ozhivshuyu kép. Különösen jó kapunk akvarell tájképeket. Akvarell írására és szárítsa meg a papírlap, akkor minden egyes új réteg festék kell alkalmazni a már elszáradt teljesen előző.

Pasztell szükség van egy nagyon jól szervezett viszont azért, mert összeomlik, és összeomlik, de a szín intenzitása és a képesség, hogy toll segítségével készít, amit akarsz. Okoz néhány nagy vonalakban pasztell, a művész árnyalhatja őket, teljesen kitöltve a kiválasztott terület színét. Ez az a technika általában végzik háttér és a nagyobb része a jövő képet, a vékony vonalak és sorokkal egészül már a tetejükön, közelebb áll a valóság a kép.